XLV Festival Medieval de Hita

Sábado 2 de julio de 2005

Programa de Actos:

11:30

Apertura del mercado, desfile y juegos, en la subida de la Muralla.

 

 

12:15 Pregón de Inauguración (Entre juegos, risas, romances y leyendas, en el Palenque)
   

12:30

Demostración de cetrería, en el Palenque.

 

 

18:30

ALARDE, en la Plaza del Arcipreste.

 

 

19:00

Combate de Don Carnal y Doña Cuaresma, en el Palenque.

 

 

19:15

TORNEO EN EL PALENQUE.

                   

Paso Honroso y Justas a pie y a caballo.

 

 

20:30

Por el centro de la Villa.

 

Ambientación teatral, mercado, botargas y música tradicional.

 

Ambientación y Representaciones Quijotescas

   

 

En la plaza de Doña Endrina

 

Artesanos de la Escuela de Folklore de la Diputación Provincial de Guadalajara.

 

 

 

En las Ruinas de San Pedro

 

Meriendas tradicionales.

 

 

22:30

REPRESENTACIÓN TEATRAL, en la Plaza del Arcipreste.
Estreno de la obra “La
Venta del Milagro de Manuel Criado de Val.

 

Representación en conmemoración del IV Centenario de la Publicación de la Obra "El Ingenioso Hidalgo Don Quijote e la Mancha"
Música: Gregorio Paniagua.
Dirección: Ricardo Pereira.
Dirección General: Manuel Criado de Val.

   
00:15 Espectáculo del fuego, en el Palenque
   

00:30

TORNEO EN EL PALENQUE.

 

Desenlace de las Justas.

 

 

01:30

Música Celta, en las ruinas de San Pedro.

Notas:
Visita a las bodegas de 12:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 18:00 horas.

(En los puntos de información podrá obtener plano de bodegas así como de lugares de interés).

Reserva de sillas para la representación teatral.
50% a través de teléfonos: 949 852763 – 690 659610 (Del 15 a 30 de junio)
50% en los Puntos de Información el día del Festival Medieval

ORGANIZA: AYUNTAMIENTO DE HITA

COLABORAN:
DIPUTACIÓN DE GUADALAJARA
JUNTA DE COMUNIDADES DE CASTILLA – LA MANCHA
QUIJOTE, IV CENTENARIO

ASOCIACIÓN TURÍSTICO CULTURAL ARCIPRESTE DE HITA, CON EL PATROCINIO DEL MINISTERIO DE CULTURA
CAJA DE GUADALAJARA
MONASTERIO DE SOPETRÁN
CAJA DE CASTILLA – LA MANCHA
EL CORTE INGLÉS
CASA DE GUADALAJARA EN MADRID

VAQUILLONES DE VILLARES DE JADRAQUE
FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DE CALLE
AGRUPACIÓN DE VOLUNTARIOS DE PROTECCIÓN CIVIL DE TÓRTOLA DE HENARES

«La Venta del Milagro»
de: Manuel Criado de Val
Música de Gregorio Paniagua
Dirección de Ricardo Pereira

Representación en Conmemoración del IV Centenario de la Publicación de la Obra "El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha"

I. LA VENTA DEL MILAGRO O EL TRIUNFO DE DON QUIJOTE
La base escénica de la obra reside en la tremenda fuerza dialéctica de Don Quijote, de su lucha con el contorno social y del triunfo apoteósico de su fama, que puede considerarse como un auténtico “milagro”.
La interpretación del Quijote puede tener dos versiones contrapuestas:
-La pesimista derivada de su locura y de sus continuos fracasos;
-La positiva, o el reconocimiento del triunfo universal del protagonista, es decir, de las aventuras victoriosas que aparecen en los episodios de la Segunda parte de sus andanzas, a partir de su victoria sobre el Caballero de los Espejos. Precisamente, con esta aventura se inicia mi versión escénica, destacando a Sansón Carrasco como símbolo de la envidia y promotor así de la conjura social contra el Caballero Andante, que culminará en los episodios de la Venta.
El encuentro de Don Quijote con el Caballero del Verde Gabán representa el equilibrio crítico, la duda ante la contradicción de los actos y las obras de Don Quijote. La aventura de los Leones es el máximo momento de gloria del Caballero y el preludio de los otros episodios de la venta, centralizados en torno al Retablo de Maese Pedro. Efectivamente, los personajes han ido llegando a la Venta y preparan una intriga contra Don Quijote, en ella participa el propio Sancho Panza, que tampoco cree en la cordura de su amo, y al que llega a acusar de mentiroso por sus relato de la Cueva de Montesinos. La llegada a la Venta de una Misteriosa Dama que quiere conocer a Don Quijote atraída por la lectura de la Primera Parte del libro de Cervantes, es decisiva en la acción dramática.
Cuando Don Quijote derriba el retablo de Maese Pedro hace huir a los que están viendo la representación. Queda luego adormecido, a semejanza de lo que le sucedió en la Cueva de Montesinos. Los demás preparan un escarmiento, al que se oponen el Caballero del Verde Gabán –que también ha llegado a la Venta- y la Dama Misteriosa, que es, en realidad, quien paga a Maese Pedro los destrozos de su Retablo. Despierta Don Quijote y reconoce con asombro que la Dama que está junto a él es Dulcinea desencantada.
La escena final es una rara mezcla de realidad literaria y suprarrealidad. Tambores y clarines anuncian la llegada de un personaje importante. Es el Emisario, representante de un supuesto Consejo Real que otorga a Don Quijote el título de Gran Caballero andante, en reconocimiento de su fe, de su valor, de su justicia y de la fama universal de sus aventuras que perdurará durante siglos. Y este es el “milagro” de la venta.
El propósito de la obra es evidente: mantener una creciente tensión dialéctica confirmada por los cuatros grandes “triunfos” de Don Quijote. La conjura social contra el protagonista y la intriga en torno a las figuras de Sansón Carrasco, Sancho Panza, el Caballero del Verde Gabán, la presencia misteriosa de la Dama-Dulcinea y el significado ambiguo del Emisario componen la trama escénica, que tiene su desenlace en el triunfo apoteósico de Don Quijote como símbolo del humanismo occidental que se extiende y mantiene por todo el mundo.

Manuel Criado de Val

II.UN QUIJOTE QUE SE INTERPRETA A SI MISMO
La indiscutible fuerza y profundidad de Don Quijote trasciende a la propia obra de Cervantes; cuanto más se lee y lee, las aventuras y diálogos de Don Quijote parecen señalar otras realidades cargadas de altos significados.
Precisamente, la visión optimista y beatífica de Manuel Criado de Val parece apuntar a que la Segunda parte del  Quijote (quizá la menos representada), se asemejaría a un “evangelio”, en el que Cervantes ha ido dibujando la “pasión y muerte” del Caballero, hasta destacar su “gloriosa resurrección”, que hace que su figura y los valores que ésta encarna perduren eternamente. Un “segundo cristo”, que hace de su vida una inmolación para poner en práctica aquellos valores que el común de los mortales parece continuamente olvidar: la fe, el valor, la justicia, el amor. Entonces ¿quién es el loco y quién es el cuerdo? ¿Cómo, a pesar de los pesares, el loco-santo es quien perdura en el tiempo?
Esta visión escénica viene apuntada por una puesta en escena que se apoya en los siguientes criterios:
VALORACIÓN DEL TEXTO, base del diálogo, de las acciones y de la interpretación misma de la pieza; el texto dicho y bien dicho, la conjunción de voces, el deleite del diálogo y del relato ponen en consonancia escenario y origen (novela).
NIVELES SIMBÓLICOS, porque realidad (literaria) de lo contado por Cervantes y suprarrealidad (literaria también) de lo contado por Criado de Val forman una unidad en la que verosimilitud y alegoría coinciden en acciones y personajes.
MOVILIDAD DE ESPACIOS, COINCIDENCIA DE TIEMPOS, acciones que ocurren a la vez en lugares diferentes y que luego confluyen en un mismo lugar, adquiriendo éste categoría también simbólica. La escenografía de la obra representa los dos escenarios fundamentales del Quijote: los Caminos y las Ventas. La acción se sitúa en la Ruta más auténtica del relato de Cervantes: el Camino Real en dirección a Zaragoza y Barcelona, que sigue el viejo trazado de la Calzada Romana.
MÚSICA TEATRAL. O lo que es lo mismo, pieza compuesta para la ocasión, transida del espíritu mismo de la obra, realizada por un nombre indiscutible: Gregorio Paniagua.
En definitiva, un espectáculo agudo, novedoso, clásico y contemporáneo a la vez, didáctico incluso; y un entretenimiento cultural de gran envergadura.

Ricardo Pereira. Director de Escena.

REPARTO
DON QUIJOTE: Raúl Prieto
SANCHO PANZA: Roberto Aguilera
SANSÓN CARRASCO: Jorge Mayor
EL VENTERO: Xabier Olza
CABALLERO DEL VERDE GABÁN: Félix Granado
EL LEONERO: Fernando Valdivielso
MAESE PEDRO: Íñigo Rodríguez
LA TOLOSA: Amaya Carqués
EL EMISARIO: Jorge Luque
LA DAMA: Alejandra Caparrós

Música Original: GREGORIO PANIAGUA
Vestuario: ROBERTO ZARZOSA
Grabaciones: CARLOS BAQUERO
Caracterización: ESTHER BARCENILLA
Sonido: ALFREDO MILLAN
Atrezzo: TOMAS RUATA
Iluminación: TOÑO GARZA
Producción: PACO SEVILLA
Puesta en escena y dirección: RICARDO PEREIRA
Dirección general: MANUEL CRIADO DE VAL